フィレンツェの「木製」十字架磔刑像めぐり～ドナテッロからミケランジェロまで！

教会には必ず十字架磔刑像があります。板絵のこともあれば、彫刻のこともあります。
彫刻の場合は、何でできているでしょう？

そうですね、色んなパターンがあります。そして中にはもちろん「木製」も！

確かに！木は比較的手に入りやすい素材だったし、加工も楽だから昔からよく使われてきたんですよね。ただ、保存性の点でいくと大理石やブロンズには劣ります。

でも、イタリアは芸術の国だから、「価値ある」作品は大切に保存されてきました。
ということで、フィレンツェにたくさんある十字架磔刑像の中から、木製のものをご紹介します。

ドナテッロ

こちらはあとで出てくるブルネレスキの『卵のキリスト』と一緒によく取り上げられる作品です。

ドナテッロの作品はとにかくリアルさが最大の特徴！ブルネレスキが「農夫のようだ」と酷評したように、街中に実際にいそうな風貌のキリストです。

また拡大図でないと見えませんが、顔の表情は口も目も半開きで苦痛を受けた末に亡くなったというキリストをこれ以上ないくらい現実的に表現しています。

これは恐らく、注文主であるフランチェスコ会（キリスト教の一派）が「イエスが迫害を受け、苦しみの中で亡くなった」ということに対する最大限の共感と痛みへの同情を表すことを要望したためだと考えられています。

ほかの十字架磔刑像と比べると、体勢もだらりと磔にされた人間の姿で、「自然なまま」ですよね。
他の作者のものはどことなく優雅さをたたえていたりしますが、そういう表現はあまり見られません。

ドナテッロは他の作品でもそうですが、人間が感じる自信・喜び・苦しみ・痛み・哀れみなどの感情を明確に表現する技術にとても優れていました。
彼の彫刻作品は今にも顔の表情や体が動き出しそうな、というかまるで一時停止した場面を切り取ったかのような、感情や魂を感じ取れるものばかりです。

所蔵：サンタ・クローチェ聖堂

この作品は、フィレンツェのサンタ・クローチェ聖堂内「バルディ家の礼拝堂（※）」にあります。

※有名なバルディの礼拝堂ではなく、左翼廊突き当りにある方の礼拝堂

2017年9月1日サンタ・クローチェ聖堂

ブルネレスキ

この作品は、ブルネレスキの唯一の木製彫刻で、別名『卵のキリスト』と呼ばれています。

この名前の由来は、伝記作者のヴァザーリが語る、友人ドナテッロが上記のキリスト磔刑像を作成した時の話から。

…というエピソードなんですが、実は現在ではこの話を肯定する学者は少ないんです。

なぜかというと、

とはいえ、この別名『卵のキリスト』は公的な注文により作成されたものではない可能性が高いものです。

ブルネレスキはこの作品を完成後、家（または工房）に保管しており、死去わずか1年前に現在展示されているサンタ・マリア・ノヴェッラ聖堂のドメニコ会に寄贈しました。

完成からは30年前後の月日が流れていますから、公的な注文だったとしたらすぐに納品しない明確な理由がありません。

ドナテッロの感情溢れる作品と比べると、とても静かな表現ですね。

また、得意とした建築分野においてもそうですが、ブルネレスキは数学的調和をとても大切にしており、その精神が彫刻にも表れていると言われています。

自然のままを描写したドナテッロのキリストに対し、こちらのキリストは理想化されたキリストのプロポーションのバランスがとても美しく整っています。

非常に優雅な姿かたち、運命を受け入れて”死に打ち克った”キリストへの尊厳が最大限にこめられた表現です。

所蔵：サンタ・マリア・ノヴェッラ聖堂

この作品は、フィレンツェのサンタ・マリア・ノヴェッラ聖堂内「ゴンディ家の礼拝堂」にあります。
ギルランダイオのフレスコ画で有名な主祭壇の向かってすぐ左側です。

2017年9月1日サンタ・マリア・ノヴェッラ聖堂

ベネデット・ダ・マイアーノ

さて、フィレンツェのシンボル、ドゥオモにあるこちらの作品です。

作者ベネデット・ダ・マイアーノの晩年の作品。彼の作風は15世紀フィレンツェで最も評価された「自然主義」「理想化」「技巧」の絶妙なバランスの上に成り立つ調和のとれたものです。

現在見られる作品は、木彫りに彩色を施したものですが、作者本人は彩色の前に死去。
その約15年後、ロレンツォ・ディ・クレーディが完成させました。

実はさらにその後の時代（19世紀）にジョバンニ・デュプレ（Giovanni Dupré / 1817-1882）によりこの磔刑像はブロンズ風金属で塗装されました。

資産価値は　金属＞木　ですから、「キリスト像＝神性の高いもの＝神々しく装飾せねば！」という発想ですね。

これは2009年の修復で取り除かれ、オリジナルの姿が再現されました。
修復の結果、上から塗装されていたときにはわからなかった、髪の毛やひげ、まゆげなどの細かな表現やキリストの傷口から身体を伝って足まで流れる血まで見事によみがえったのです！

そして腰布が空色だったことも初めてわかりました。

このキリストの頭部は、光輪と茨の冠の二重になっているのもちょっと珍しいですね。

所蔵：サンタ・マリア・デル・フィオーレ大聖堂（ドゥオモ）

この作品は、フィレンツェのサンタ・マリア・デル・フィオーレ大聖堂（ドゥオモ）の主祭壇にあります。
ドナテッロの作品が168cm、ブルネレスキの作品が170cmなのに対してこちらは190cmとやや大きめ。また主祭壇にあり、地上から高い場所につけられているということから遠くからでもわりと目につきやすいです。

2017年9月1日ドゥオモ、クーポラ、ジョットの鐘楼、サン・ジョヴァンニ洗礼堂、ドゥオモ付属博物館、サンタ・レパラータ教会遺構

ミケランジェロ

ミケランジェロは若い頃からメディチ家のロレンツォ・イル・マニフィコの支援で彫刻を中心に美術の勉強（修行）をしていました。

ロレンツォが亡くなった後、フィレンツェのサント・スピリト修道院にお世話になるのですが、そこで修道院病院からの遺体を解剖する機会に恵まれます。

そこで人体の構造や筋肉のつき方をしっかりと把握したミケランジェロは、その後の作品においてもいかんなくその成果を発揮しました。

このキリスト磔刑像は、そんなミケランジェロが過ごしたサント・スピリト聖堂の聖具室に展示してあります。もともと主祭壇に飾ってあったようですが、19世紀に一時期ナポレオンの支配下で行方不明になったりと色々あって、2000年に現在の場所に収まりました。

ブルネレスキの作品のように姿かたちにはどことなく優雅さをたたえながらも、よく見ると顔はがっくりとうなだれて、全身に苦しみを負った状態がよく表現されています。

面白いのはキリストのポーズ。顔が左に傾いているのに対し、膝から折り曲げられた脚は右方向にひねっています。これによって左サイドからでもお尻～腰がちらりと見えるように描写されています。側面からの表現の強調によって、とても立体感を感じますね。

この「ねじれ」のポーズは「セルペンティナータ（蛇型）」と呼ばれ、後に（1500年代）イタリアの美術において主流となる「マニエリスム」の特徴。
まさにミケランジェロがその始まりとされる、躍動感あふれる表現の様式です。

まさしく、これを彫ったときのミケランジェロの年齢はおよそ18歳、ダヴィデくんは29歳（完成時）ですから、どことなく自分の年齢が反映されているのかも！

所蔵：サント・スピリト聖堂

この作品は、フィレンツェのサント・スピリト聖堂の聖具室にあります。
聖具室は聖堂内からアクセスできますが、この部分だけ別料金です。また、写真撮影はできません。

2017年9月1日サント・スピリト聖堂とサルヴァトーレ・ロマーノ財団（サント・スピリト修道院食堂）